En 2016, la Japan Broadcasting Corporation (NHK) a publié un documentaire sur Hayao Miyazaki, le réalisateur derrière les films légendaires du Studio Ghibli comme Princesse Mononoké et Le voyage de Chihiro. Appelé L’homme sans fin, le documentaire explore la philosophie artistique du cinéaste bien-aimé, mais en ligne, il reste surtout célèbre pour un clip en particulier : Miyazaki, après avoir été projeté. une démonstration d’animation créée avec l’aide de la technologie de l’IA, condamne ce dont il vient d’être témoin comme « une insulte à la vie elle-même ». mème Internet instantané, le clip continue de refaire surface périodiquement, avec le point de vue de Miyazaki sur l’IA qui semble de plus en plus prophétique à mesure que la technologie d’apprentissage automatique évolue vers une menace toujours plus grande pour les arts.
Dans le documentaire, Nobuo Kawakami, alors un stagiaire en production chez Ghibli, a montré à Miyazaki et à d’autres une animation effrayante d’apprentissage en profond d’IA d’un zombie démembré utilisant sa tête pour se tortiller sur le sol. Vers la fin de la démonstration, Kawakami a présenté l’animation grotesque de l’IA comme quelque chose qui serait parfait. pour un jeu d’horreur, en disant : “L’utilisation de l’intelligence artificielle permet une sorte d’horreur au-delà de l’imagination humaine." Après un silence bref mais assourdissant, Miyazaki a condamné l’animation de l’IA devant une salle de conférence remplie de gens attendant avec impatience sa réponse.
Permettez-moi simplement de dire que chaque matin, je voyais un ami handicapé. Il s’approchait de moi. Une jambe tournée vers l’extérieur, donc il lui est difficile de marcher. Même un high-five est difficile pour lui. Sa main raide et son contact. Je pense de lui, et je ne peux pas dire que j’aime ça. Celui qui l’a fait ne pense pas à la douleur. C’est très désagréable. Vous pouvez faire des choses horribles si tu veux, mais je ne veux rien avoir à voir avec ça.
C’est alors que Miyazaki a laissé tomber la ligne qui est devenue l’objet de mèmes, cristallisant sa réponse à la démo en la déclarant “une une insulte à la vie elle-même.
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Après une pause assourdissante, suivie d’une réponse douce de Kawakami affirmant que le clip n’était qu’expérimental – ce que les partisans d’aujourd’hui du contenu généré par l’IA souvent disent que chaque fois que les implications éthiques de leurs créations sont remises en question, Miyazaki a demandé quel était l’objectif ultime de l’utilisation de l’animation par IA. a incité un animateur non identifié à répondre, affirmant qu’ils espèrent créer « une machine qui dessine des images comme les gens le font », faisant écho au point de vue de Kawakami. partagé de manière informelle avec Miyazaki avant le tristement célèbre clip. Cependant, les remarques de Kawakami s’accompagnaient d’une prédiction selon laquelle la technologie serait capable de « peindre » comme les humains » dans les cinq à dix prochaines années. Bien que l’art de l’IA d’aujourd’hui ait encore du chemin à parcourir avant de pouvoir Si vous rencontrez la prédiction de Kawakami, son cas d’utilisation est tout aussi dérangeant et désagréable que son animation de zombie.
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Le clip est devenu un mème de réaction amusant et polyvalent à presque tout ce que l’on pourrait considérer comme un affront à la vie. Mais c’est le spécifique, l’intention originale derrière les mots de Miyazaki qui semble de plus en plus pertinente, alors que les animateurs et les acteurs se battent pour se protéger d’être carrément remplacé par l’IA ou avoir leurs œuvres et ressemblances copiés et vendus sans leur consentement.
L’un des nombreux domaines créatifs menacés par l’IA est le métier de la voix , car les outils de développement cherchent à pas seulement créer des réalistes. des performances vocales sans la participation d’acteurs réels, mais aussi pour reproduire les voix de vraies personnes, souvent sans leur consentement. entretien récent avec Date limite,Zelda Williams, fille du regretté comédien et acteur Robin Williams, a qualifié la technologie d’IA imitant la voix de son père de « dérangeante ».
« J’ai déjà entendu l’IA utiliser pour obtenir sa voix pour dire ce que les gens veulent et bien que je trouve personnellement ce dérangeant, le les ramifications vont bien au-delà de mes propres sentiments. Les acteurs vivants méritent une chance de créer des personnages avec leurs choix, d’exprimer des dessins animés, de mettre leur Des efforts et du temps HUMAINS dans la recherche de la performance », a déclaré Williams. Date limite. «Ces récréations sont, à leur meilleur, un pauvre fac-similé de personnes plus grandes, mais à leur pire , un horrible monstre frankensteinien , bricolé à partir des pires éléments de tout ce qu’est cette industrie, au lieu de ce qu’elle devrait représenter.
Théoriquement, l’IA a le potentiel d’être utilisée comme un outil utile dans le processus de création. Malheureusement, les applications réelles du matériau généré par l’IA sont souvent éthiquement douteux au mieux, et semblent seulement constituer une menace de plus en plus grande pour la créativité humaine réelle à mesure que le temps passe. comme cela reste vrai, il est probable que nous continuerons à voir ce mème éprouvé et vrai de Hayao Miyazaki refaire surface de temps en temps, rappelant nous dire qu’il a vu l’écriture sur le mur il y a des années.
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