
Fretless - La colère de Riffson est le genre de mélange de genres assez fou pour fonctionner. Un jeu de rythme au tour par tour, de construction de deck, clairement créé par des musiciens passionnés par leur art, me procure une sensation que beaucoup de jeux de rythme plus simples ne ressentent pas. Hi-Fi Rush avant cela, Sans frettes« Le mariage de la mécanique et de la musicalité est suffisamment intuitif pour les personnes ayant des difficultés rythmiques, mais intelligent d’une manière qui le rend particulièrement gratifiant pour ceux d’entre nous qui ont une formation musicale. C’est l’amour du genre qui nous a tout donné, de Tuez la Flèche à BalatroC’est évident, mais c’est le soin qu’il apporte à la musique à partir de laquelle chaque mécanisme est construit qui l’aide à se démarquer de ses contemporains dans le domaine en constante expansion des constructeurs de decks.
La musique est tout dans Sans frettes. Mélodies et percussions se trouvent dans chaque pixel de ce monde au style rétro. Traverser un petit jardin de fleurs libérera une série de notes apaisantes dans l’air comme vous passez vos mains dans une série de clochettes ou de carillons éoliens suspendus. Les monstres auxquels Rob, le musicien silencieux mais toujours expressif, est confronté en route vers une véritable compétition de Bataille des Groupes, tous basés sur des instruments, chacun d’eux exploitant le paysage sonore éclectique du jeu pour l’empêcher d’atteindre sa destination. La seule façon de combattre la musique est d’avoir sa propre setlist, et c’est là tout le principe du deck building : faire de la musique avec ses propres instruments.

Rob peut manier l’un des quatre instruments suivants : une guitare acoustique, une basse, un synthétiseur et une guitare électrique à huit cordes. Chaque guitare possède un ensemble différent de « riffs » qui composent une platine. Bien que vous puissiez personnaliser votre équipement, chacune possède une mécanique de base sur mesure qui rend chaque instrument manifestement différent. La basse possède un indicateur de « slap » qui, s’il est stratégiquement élevé, amplifiera certaines attaques avec un effet dévastateur. Le synthétiseur, qui est rapidement devenu mon préféré f the bundle, utilise des « effets de statut » et les exploite pour multiplier les dégâts à un tel rendement que si je plaçais les bonnes cartes dans le bon ordre, je pourrais éliminer de puissants boss en un tour ou deux. La huit cordes est peut-être l’instrument le plus difficile mais le plus gratifiant à manier, avec son style de jeu push-and-pull qui épuise votre propre santé en échange d’attaques destructrices, aboutissant éventuellement à l’invocation d’un puissant allié qui peut renverser le cours de la bataille.
Chaque instrument requiert une stratégie différente et une connaissance approfondie de la façon dont les différentes cartes interagissent entre elles pour les utiliser efficacement. Chaque deck comporte une quantité surprenante de détails, et chaque attaque, chaque sort et chaque effet d’état que vous infligez possède un élément rythmique chronométré qui, si vous parvenez à le faire, augmentera leur efficacité. Après avoir joué à des jeux comme Clair Obscur: Expédition 33, qui avait également un timing tissé dans ses batailles au tour mais dont les fenêtres d’esquive et de parade étaient souvent mal communiquées, il était rafraîchissant d’avoir quelque chose comme Sans frettes, qui lie ses mécanismes de blocage et d’augmentation de puissance au rythme réel de la musique composée dans chaque bataille. Après avoir passé des heures à combattre avec le synthétiseur, ses riffs étaient gravés dans ma mémoire musculaire, me permettant de composer une symphonie de fous les yeux fermés.
Les éléments rythmiques ne sont qu’une partie de l’optimisation d’un deck. À chaque tour, vous utilisez jusqu’à trois cartes avec des effets différents (ou répétitifs), chacune d’elles étant intégrée au style de jeu d’un instrument. Le synthétiseur possède des cartes qui infligent des effets de statut, puis des cartes de dégâts qui augmentent leur puissance si un ennemi est affecté par des affections spécifiques. Déterminer l’ordre d’utilisation des cartes afin de pouvoir enchaîner leurs effets est le cœur de la construction de son deck. À chaque tour, vous piochez de nouvelles cartes et devez travailler avec celles que vous avez sous la main. Trouver comment minimiser et maximiser ce que vous avez peut faire la différence entre un tour perdu et un balayage stratégique. Vous commencez Sans frettes avec la guitare acoustique et ses cartes infligeant des dégâts et créant des boucliers, vous bercez dans un faux sentiment de simplicité, pour que chaque instrument suivant expérimente les mécanismes profonds du jeu d’une manière qui m’a constamment surpris.
Tout cela ne serait rien sans Sans frettes« Une bande-son excellente et éclectique. L’arsenal de Rob détermine la musique de combat pour la plupart des combats, mais les boss apportent leur propre son sur le ring. » Sans frettes« La musique couvre de nombreux genres, des rythmes électriques du synthétiseur au heavy metal distordu de la huit cordes. Mais lorsque les gens ne s’échangent pas de notes de musique, elle plonge dans une ambiance chill et nostalgique évoquant les RPG rétro qui ont clairement inspiré son esthétique. » Sans frettes aurait pu se rabattre sur une musique sous licence destinée à plaire au public, mais au lieu de cela, il se forge de multiples identités sonores, chacune étant gravée dans le monde et les batailles qui s’y déroulent. Je ne veux pas minimiser la profondeur de ses systèmes de combat de cartes, mais en tant que musicien à la retraite, je trouve Sans frettes être à son meilleur lorsqu’il s’appuie sur un amour clair de la musique et construit son monde autour d’une compréhension partagée du langage de la composition.

Sans frettes est plein de jeux de mots essentiellement axés sur la construction du monde, basés sur son thème musical. Il joue avec les vieux tropes des RPG en leur donnant une touche musicale. Les auberges où vous vous soignez sont ornées d’un grand panneau indiquant un quart de repos… parce que vous vous reposez là, vous savez ? C’est équivalent Les configurations d’options sont des modifications apportées à vos instruments, comme les pédales, les micros et les cordes. C’est comme si tout le monde et tout ce qui existe dans son monde vivait et respirait la musicalité, et c’est un fil conducteur si cohérent et mignon qu’il a suscité en moi un amour de la création musicale, au point que parfois, J’ai l’impression d’avoir perdu. J’ai toujours de la musique dans les oreilles. Je travaille avec un groupe de plus de 200 personnes à New York chaque semaine. Cependant, après avoir quitté mon métier de musicien professionnel pour écrire sur les jeux vidéo il y a dix ans, les compositions que j’ai composées Ça tournait dans ma tête comme si ma respiration était devenue un bruit de fond dans ma vie quotidienne. Je trouverai une nouvelle chanson ou un nouvel artiste avec qui je suis en résonance, l’un de mes favoris sortira un nouvel album, ou j’irai à un concert et me souviendrai de toutes mes inclinations musicales comme si j’enfilais un vieux gant. Sans frettes m’a donné cette même sensation, tout cela au rythme d’un jeu de construction de deck bien conçu.
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