Franchises de jeux vidéo mortes que nous aimerions voir revenir

Ce qui est exaspérant à propos de la mort du SlyCooper la franchise est que la série de plateformes PlayStation 2 de Sucker Punch a été réalisée à un moment donné et nous aurions pu la laisser seule et ne pas finir dans ce gâchis. La trilogie s’est terminée sur une bonne note en 2005 avec Sly 3 : L’honneur parmi les voleurs. Ensuite, Sanzaru Games, qui a travaillé sur les remasters de PlayStation 3, a proposé un quatrième jeu à Sony sur le thème du voyage chez le voleur titulaire. l’époque de nos ancêtres et réaliser des braquages à travers la chronologie. Sly Cooper : Voleurs dans le Temps était une nouvelle entrée solide qui a réussi à moderniser la formule tout en restant fidèle à ses racines. Le problème était : il s’est terminé le un cliffhanger dévastateur. Sly a été piégé dans la chronologie et est depuis lors coincé dans l’Égypte ancienne.

Sanzaru avait prévu de boucler tout avec un DLC situé en Egypte, mais Sony a refusé de lui donner son feu vertDepuis lors, il y a eu un film et une série télévisée prévus, mais aucun d’eux n’a décollé. Sucker Punch confirmé en 2022 qu’il n’était pas prévu de relancer la série, alors Sony a condamné l’une de ses mascottes PS2 à une vie piégée dans un monde différent. temps. Ils giflez-le sur du matériel promotionnel et organiser une fête pour son 20e anniversaire, mais ne le sauvera pas. Donnez-moi Sly Cooper 5 Sony. Ou réalisez un court métrage d’animation ou même simplement une œuvre d’art officielle de lui en train de s’échapper de l’Égypte ancienne. Sauvez-le ! Kenneth Shepard

Bien sûr, il y avait une arcade Commando bionique, mais laissez-moi être clair : Le Commando bionique tout le monde aimait était le jeu NES incroyablement fondant, celui dans lequel vous tirez un bazooka directement sur le visage d’Hitler et le regardez exploser. . (Si vous n’êtes pas familier avec ce moment classique de l’histoire du jeu vidéo, regardez la vidéo ci-dessus.) Une violence comme celle peut être juste c’était la moyenne pour le parcours aujourd’hui, mais en 1988, c’était totalement du métal. C’était un jeu qui a tout fait. tous les morceaux incroyables et, par-dessus tout, les mouvements passionnants de notre héros titulaire étaient d’une beauté pure et implacable. Il y en a encore peu des jeux qui vous ont toujours semblé aussi satisfaisants à contrôler, alors que vous maîtrisez le timing de vos élans pour plonger dans les airs et infiltrer l’ennemi des forteresses comme le soldat d’élite que vous êtes. Oui, il a eu une sorte de suite avec le jeu de 2009 du même nom, mais il n’a tout simplement pas fourni des résultats au même niveau ni tiré le meilleur parti de la mécanique de grappling signature. Plutôt qu’une nouvelle 3D à gros budget jeu, j’adorerais voir une nouvelle version de l’action classique à défilement latéral (et à balancement latéral). les studios indépendants prennent les rênes et voient ce qu’ils peuvent faire avec ce délicieux mouvement. Prince de Perse je peux obtenir un nouveau jeu 2D en 2024, alors je pense Commando bionique je peux en en avoir un aussi. — Carolyn Petit

de Capcom Onimusha les jeux vidéo se sont taillé une niche distincte dans le paysage du jeu vidéo du début des années 2000. Superficiellement, ils rappelaient le Resident Evil des jeux avec leurs arrière-plans pré-rendus, leurs angles de caméra fixes et leurs énigmes environnementales, mais ils ont également fusionné l’action des samouraïs avec des coups d’épée avec des éléments de démoniaque. l’horreur, leur donnant une ambiance qui leur est propre. (À un moment donné, ils ont même tiré sur l’acteur français Jean.)Le Professionnel“ Réno dans les procédures, et je je dois dire que je respecte l’audace .) Avec le récent succès de la mini-série TV Shogun et des jeux plus prestigieux que jamais se déroulant à l’ère des samouraïs, je pense que le moment est venu pour un nouveau Onimusha jeu également. Donnez-nous un jeu de 8 à 10 heures très concentré dans le ligne du récent de Capcom Resident Evil des remakes qui nous permettent d’abattre les démons et de vaincre le mal sans emprunter la voie d’aventures colossales en monde ouvert comme Le fantôme de Tsushima ou le à venir Les ombres d’Assassin’s Creed. — Carolyn Petit

Regarder ce film d’introduction ci-dessus me donne toujours envie de voir ce jeu de rôle maussade de 1998 qui a montré que le développeur Square était prêt à prendre de grands changements et à s’écarter de la norme avec un environnement moderne et réel et des combats non conventionnels. . Ève Parasite est génial pour de nombreuses raisons, notamment en raison de son utilisation exceptionnelle de la ville de New York. Oui, il se passe absolument des trucs de bananes dans le jeu. , et au moins un personnage clé traverse parfois la ligne de la caricature stéréotypée , mais New York lui-même se sent authentique et superposé ici, alors que votre voyage vous emmène des opéras de la haute société aux musées en passant par les rues où résident les opprimés. La quête de la protagoniste Aya Brea est à la fois passionnante et envoûtant, avec des moments explosifs tout droit sortis d’un film d’action et d’autres qui suggèrent une horreur corporelle à petit budget, le tout se déroulant dans un environnement proche. -ville vide dans cette époque étrange et liminale entre Noël et Nouvel An.

Ève Parasite a eu quelques suites, mais ni l’un ni l’autre n’étaient aussi originaux ou mémorables que le premier. J’adorerais voir Square Enix apporter la série de retour aujourd’hui et d’essayer de créer quelque chose qui corresponde au ton désolé et maussade du classique de 1998, tout en faisant quelque chose de frais et d’original. avec le combat pour créer une plus grande fusion de jeu de rôle et d’action d’horreur de survie. Carolyn Petit

Divulgation complète : J’ai vraiment aimé LA Noire, mais je suis aussi quelqu’un qui a un faible pour le style et l’ambiance de l’époque, et pour les histoires de détectives durs opérant dans la corruption dévorante du LAPD (LA Confidentiel est l’un de mes films préférés de tous les temps.) Je reconnais qu’il y avait des choses dans ce jeu qui ne semblaient pas satisfaisantes pour de nombreux joueurs, et c’est en grande partie pourquoi je pense que le concept d’un jeu de détective se déroulant dans les années 1940 à Los Angeles mérite une autre chance. il y a tellement de potentiel là-dedans ! Je pense qu’il doit y avoir des tonnes de gens là-bas qui adoreraient jouer à une grande saga de crime noir qui vous voit enquêter sur des meurtres, discuter avec des dames dans des clubs de jazz enfumés et vous retrouver bien au-dessus de votre tête comme la piste de des preuves vous amènent à vous heurter à certaines des personnes les plus riches et les plus puissantes de la ville. Donnons-lui une autre chance, avec des mécanismes d’interrogation et des modèles de personnages plus clairs et plus raffinés qui n’habitent pas de manière aussi flagrante l’étrange vallée. Carolyn Petit

Écoutez, je ne prends aucun plaisir à écrire sur Chute des Titans ici dans cette liste de franchises décédées. Mais vous tous, nous approchons de 10 ans depuis Chute des Titans 2 est sorti et, vous savez, parfois, il faut juste accepter que quelque chose que vous voulez vraiment dans la vie n’arrivera tout simplement pas pour vous .

Je comprends, dans un monde de jeux de tir répétitifs et insensés, Chute des Titans était (et est) quelque chose de spécial. Sur le papier, cela aurait facilement pu être une action Just-Another-Shooter™ avec des astuces pour essayer de rester. unique, mais ses Titans titulaires et qui courent sur les murs ont extrêmement bien fonctionné. Les armes étaient agréables à tirer et à recharger, ainsi que le kit de saut supplémentaire. Les capacités ont permis des scénarios de traversée et de combat uniques rarement vus ailleurs. Ajoutez les Titans et Chute des Titans les escarmouches étaient dynamiques et explosives. C’est vrai, une partie de cela perdure dans celui du développeur Respawn. Légendes Apex, mais vous et moi savons que ce n’est pas un substitut (bien que vous devriez donner titre indépendant Étalement, facilement l’un de mes jeux préférés de 2023, un coup car il contient une action de course au mur engageante et bien plus).

Ce serait merveilleux d’en voir un autre Chute des Titans, complété avec une excellente expérience en un joueur qui reprend tout appris du premier et deuxième jeux, et Légendes Apex, et offre un jeu de tir énergique défiant la gravité ponctué d’un gameplay épique et engageant avec des mechs. — ClaireJackson

Le jeu de rythme de NanaOn-Sha sur un chien rappeur n’est peut-être pas la version la plus complexe du genre, mais le Parappa le rappeur La série est encore incroyablement distincte. Parappa est un adolescent ordinaire aux prises avec des problèmes d’adolescence réguliers, mais il les surmonte en rappant aux côtés de différents professeurs. Un chien qui frappe à côté d’un oignon sensible pendant qu’il apprend le karaté ou qu’il passe son examen de conduite avec un élan ne devrait pas fonctionner, mais Parappa le rappeur réussit chacun de ces scénarios avec style, une bande-son incroyable et un jeu de rythme d’une simplicité trompeuse avec des avantages cachés pour l’improvisation. La suite il n’y a pas autant de bops, mais le passage à la PlayStation 2 a permis à l’équipe de faire preuve de flexibilité et de créer des vidéoclips plus cool pour accompagner chaque chanson.

Tout cela est très idiot, et même s’il n’y a pas eu de nouveau jeu depuis plus de 20 ans, le personnage principal et son idiot les petites chansons ont persisté au fil des décennies grâce aux produits dérivés et memes. UNE Parappa le Rappeur 3 est tout à fait logique, car quelque chose que Sony pourrait proposer sur PlayStation Network pour un prix relativement bon marché. C’est exactement le genre de projet que les vitrines numériques sont fait pour. — Kenneth Shepard

L’une des meilleures sensations de tous les temps que j’ai ressenties dans n’importe quel jeu auquel j’ai joué est celle de la chute libre. Ruée vers la gravité. Kat, la protagoniste de la série, est l’un des personnages les plus magnifiquement dessinés et animés que j’ai jamais vu, et elle ne l’est plus jamais. plus expressive que lorsqu’elle tombe du ciel. Ruée vers la gravitéLa caméra se balance partout où vous le souhaitez, vous permettant d’encadrer la chute libre de Kat comme bon vous semble. Vous pouvez la suivre depuis de loin, attribuez-vous à la règle des tiers du cinéma et cadrez-la de manière dramatique, ou collez la caméra comiquement près d’elle. Les cheveux et les vêtements de Kat attrapée par le vent, qui la dépasse alors qu’elle virevolte dans les airs et écarte les bras avec un abandon imprudent. petite fille réalisant qu’elle peut voler pour la première fois.

Ruée vers la gravité avait beaucoup d’atouts, comme son combat contre la gravité, son monde magnifiquement dessiné qui relevait des éléments de conception de l’architecture française classique et son charmant casting de personnages, mais son plus grand attrait est qu’il est tout simplement le jeu le plus libérateur. Des tonnes de jeux me permettent de faire bien plus que Ruée vers la gravité, mais peu d’entre eux ont jamais atteint le pic d’être suspendus au-dessus d’une ville et puis de lâcher prise. il y a quelque chose enivrant et en soulignant la capacité de Kat à réduire le monde à un flou autour d’elle alors qu’elle passe au-delà de tout cela. C’est tout simplement le meilleur de tous. mouvement de classe, et il est criminel que Japan Studio et Team Gravity ne soient pas là pour nous offrir des mondes plus étonnants dans lesquels flotter. — Moïse Taveras

Mettre Banjo et Kazooie dans Super Smash Bros. Ultimate C’était une évidence, mais je me méfie toujours des entreprises qui profitent d’une franchise bien-aimée sans aucun engagement. Cela fait 16 ans depuis le dernier Banjo-Kazooie jeu, et même ce n’était pas le fans de plateforme demandaient depuis Banjo Tooie en 2000. L’entreprise est occupée avec La mer des voleurs ces jours-ci, mais si Microsoft a suffisamment d’argent pour acquérir un tas de studios, alors rapidement les vider et éteignez-les, il pourrait au lieu de développer la PI et les talents dont ils possèdent déjà. — Kenneth Shepard

En parlant de Rare, Viva Piñata est un jeu vidéo parfait. Vous me parlez d’un simulateur de jardin dans lequel vous construisez une maison pour des piñatas vivantes qui se reproduisent en danser, cela ne ressemble pas au truc le plus serré auquel vous ayez jamais joué ? Alors peut-être devriez-vous démarrer le Rediffusion rare collection et voyez par vous-même. Viva Piñata aurait dû être énorme. Les jeux étaient géniaux (enfin, à l’exception du Animaux de fête compilation de mini-jeux) et Microsoft en a fait une franchise multimédia, nous avons donc eu une émission de télévision assez drôle grâce à l’accord qui a duré quelques années. Mais nous n’avons malheureusement rien vu de la série depuis 2008. Des ennuis au paradis et Paradis de poche lancé sur la Xbox 360 et la Nintendo DS, respectivement. Malheureusement, je ne peux pas imaginer une version de Viva Piñata sur des plates-formes modernes qui ne succombent pas à certaines conneries insupportables de services en direct comme les microtransactions pour acheter des fournitures dans le jeu ou que votre personnage devienne « fatigué » ” si vous ne payez pas pour une extension ce jour-là. Mais je peux rêver d’un autre voyage à l’île Piñata en 4K. — Kenneth Shepard

Comment vivons-nous dans une chronologie avec une technologie graphique de traçage de rayons hyper avancée et sans nouveauté Cellule éclatée jeu ? D’ailleurs, comment est-ce le cas et nous n’avons pas de titre furtif majeur AAA qui en profite technologique ? Ou juste une qui existe périodiquement ? (Désolé, je ne compte pas Tueur à gages. Pleurer à ce sujet).

Le peu que j’avais d’une enfance heureuse était souvent dépensé entre Engrenage en Métal Solide et Cellule éclatée. Je suis venu MGS pour le superbe gameplay et l’histoire époustouflante. Mais Cellule éclatée était l’expérience furtive la plus sophistiquée qui s’améliorait à chaque partie (jusqu’aux alentours de Agent Double là où les choses ont dégénéré. Lumière, son, mouvements précis à travers un territoire hostile et, bien sûr, des graphismes impressionnants qui n’étaient pas seulement des moyens flashy de montrer votre matériel, mais étaient en réalité des parties dynamiques de l’action furtive.

La technologie des jeux est devenue de plus sophistiquée depuis le dernier Cellule fragmentée jeux. Généralement, je ne demande pas une technologie de pointe, mais une nouvelle Cellule éclatée (qui, apparemment, peut-être, pourrait, en quelque sorte, arriver-et que Dieu aide Ubisoft si Michael Ironside n’exprime pas à nouveau Sam), cela me ferait saliver sur la façon dont les techniques avancées d’éclairage et de rendu pourraient donnez au jeu une apparence et une sensation incroyables à jouer. ClaireJackson

Le premier Zone de destruction est arrivé alors que j’étais beaucoup trop jeune pour y jouer raisonnablement, mais le deuxième est arrivé juste au bon moment. Présenté comme étant celui de PlayStation. La prochaine grande nouveauté, le jeu de tir visuellement somptueux représentait la pointe de la technologie, et j’ai mordu à l’hameçon. dur. Zone de destruction 2 était le jeu qui m’a appris à l’importance de la fidélité visuelle et il seest avéré être un multijoueur incroyablement lourd et hardcore FPS également. J’ai été forgé dans la folie de Résistanceil y a des guerres totales et Killzone des rencontres serrées et percutantes.

Zone de destruction a probablement finalement été détruit par ses valeurs de production ridiculement élevées, mais certains des éléments de ce jeu sont toujours de premier ordre. des années plus tard. Les exécutions brutales au corps à corps de Zone de destruction 3 J’ai inculqué à mes amis et à moi un amour de l’animation que nous n’avons toujours pas ébranlé. Je me souviens encore de la livre satisfaisante du film. fusil de chasse dans Killzone 2, et la tique qui chatouillait le cerveau et qui confirmait une mort. Killzone : Mercenaire. En parlant de Mercenaire est l’une des plus belles adaptations d’une série sur une plateforme portable à laquelle j’ai jamais joué, et un jeu criminellement négligé dans ce domaine. série et sur la PS Vita.

Je suis la première personne à déplorer souvent quelque chose qui semble surproduit, mais si je peux me montrer indulgent, j’adorerais voir un autre coup de feu sur Zone de destruction dans le futur. Moïse Taveras

Mon premier Deus Ex était sa première suite : Guerre invisible. C’est une entrée qui n’est pas très populaire par les enthousiastes du jeu original, mais il reste une simulation immersive compétente qui était probablement ma introduction personnelle au genre et à la franchise.

J’allais finalement jouer l’original (mais pas jusqu’au bout, ce que je devrais vraiment faire quelque chose) et j’en suis arrivé à comprendre pourquoi c’était si mémorable. Son atmosphère épaisse de théories du complot énigmatiques et son gameplay captivant et imprévisible de systèmes imbriqués - trouver des clés et des codes pour les pièces, rester hors de vue des patrouilles ennemies était une machine à mouvement perpétuel d’espionnage et de thèmes de science-fiction de haut niveau que je je ne pouvais tout simplement pas en avoir assez.

Mais même si les deux aventures d’Adam Jensen étaient solides, elles avaient l’impression qu’elles menaient à une éventuelle troisième version qui combinerait les le meilleur de Révolution humaine et L’humanité divisée dans une excellente aventure cyberpunk de mauvaise humeur pour sauver le monde. Malheureusement, il est peu probable que cela se produise. Bien sûr, il y a eu un solide huit- année d’écart entre Guerre invisible et Révolution humaine, et nous en sommes à environ huit ans depuis le dernier match, L’humanité divisée. Mais une gestion tumultueuse de marque semble destinée à garde-nous des autres Deus Ex titre pendant un certain temps encore. Peut-être pour toujours.

C’est dommage parce qu’il n’y a rien de tel Deus Ex et le monde est privé de grands titres de simulation immersifs. ClaireJackson

Mes amis se moquaient de moi parce que j’aimais Faction Rouge. Je ne sais pas pourquoi. Mais je sais que leur dégout pour cette franchise de jeu de tir futuriste sur le thème de la révolution ouvrière était leur perte. Pour être honnête, mes souvenirs des premiers jours de cette franchise sont un peu flous à mesure que j’avance au fil des années, mais plus récent Faction Rouge : Guérilla ça reste un jeu satisfaisant à jouer. Bien sûr, il est victime de la condition d’avoir un grand monde ouvert qui l’est un peu trop. vide, mais les systèmes physiques destructeurs qui détaillent des effondrements complexes et satisfaisants de bâtiments et d’objets ne vieillissent jamais.

Et hé, avec un jeu qui parle littéralement fracassant le statu quo pour construire un avenir meilleur, il existe une cohésion narrative entre les systèmes du jeu qui rend toute l’expérience encore plus divertissante et immersif. Cela fait aussi 15 ans depuis Guérillala date de sortie de (il a été re-réalisé sur Mars il y six ans ), et 13 ans depuis c’est un suivi couça Armageddon, il est donc de dire que celui-ci va probablement continuer à dormir pendant un avenir imprévisible. Ce qui, comme beaucoup d’autres franchises mortes, est un c’est dommage étant donné la façon dont la puissance de calcul a augmenté depuis Guérilla est arrivé sur PC, Xbox 360 et PS3 il y a dix ans et demi. Je veux dire, regardez des trucs comme Démolir!

Nos machines de jeux sont tellement plus puissantes de nos jours et j’aspire à des simulations physiques plus destructrices tout en unissant la classe ouvrière martienne. — ClaireJackson

Bonjour, c’est moi, votre accro des FPS PlayStation. Au début de l’ère PS3, Sony disposait de deux franchises majeures favorisant un développement tout à fait unique. expériences de tir. L’une d’entre elles était viscéralement réaliste et sombre. Zone de destructionet l’autre était ma bien-aimée décalée Résistance. Je n’ai pas joué à l’original, mais un de mes cousins aînés avait acquis le deuxième titre sur PS3. Si vous demandez la plupart des gens de mon âge, le titre FPS formateur de leur jeunesse est probablement un Appel du devoir titre, plus précisément Guerre moderne 2. Bien que j’aie certainement de la place dans mon cœur pour ce jeu légendaire, mon amour pour le genre repose entièrement sur Résistance 2 et les nuits blanches que moi et mon cousin avons passées à nous battre dans ses énormes matchs d’escarmouche à 60 joueurs avec l’une des plus grandes armureries de tout titre FPS.

Résistance c’était tout simplement tout pour moi. C’était énorme et c’était bizarre comme l’enfer. Pendant le peu de temps que nous avons eu avec la série, il couvrait toute la gamme de tons. Les serre-livres de la trilogie étaient de sombres jeux de tir post-apocalyptiques (Résistance 3 est particulièrement génial), mais le volet du milieu était caricatural et partout. Nathan Hale et Joseph Capelli, les protagonistes de la trilogie, pourraient ne soit pas une meilleure représentation des schismes uniques de la série à travers les entrées. Résistance était, par-dessus tout, amusant comme l’enfer, et c’est là que j’ai eu le pied marin. RésistanceL’armement de, qui s’inspire de la série principale d’Insomniac, Cliquet et Clank, reste également gravé dans mon cerveau. L’Augur reste l’une de mes armes préférées dans tous les jeu et j’ai appris la discipline de déclenchement tout en soigneusement placer des tags sur les ennemis et leur tirer dessus depuis les coins avec la Bullseye.

Abandonner la série a été l’une des pilules les plus difficiles à avaler au cours de la dernière décennie, surtout parce que Résistance 3 j’avais vraiment l’impression que le ton et la formule fonctionnaient enfin. Bien sûr, cela a également permis à l’histoire de se terminer de manière assez naturelle, mais il y avait suffisamment de sujets intéressants, surtout en ce qui concerne les origines de l’espèce extraterrestre envahissante connue sous le nom de Chimère, pour développer la série et en faire une saga de science-fiction pulpeuse. Tu me manques tout le temps, Résistance. — Moïse Taveras

Dans les années 90, je ne jouais pas Filtre Syphon presque autant que j’ai joué un autre titre d’espionnage sournois : Engrenage en Métal Solide. Et vous savez, pour une bonne raison. MGS c’était juste plus sur ma longueur d’onde, mais j’aimais encourager Filtre Syphon sur les côtés. Il ne semblait pas avoir l’expérience narrative lourde dont j’avais envie, et ce n’était pas aussi sournois, mais pour moi, cela m’a toujours rendu plus curieux à ce sujet.

Cela fait quelques années que je n’ai pas donné le premier Filtre Syphon j’ai essayé, et j’ai l’impression qu’un retour à ce sujet est nécessaire pour moi. Mais je suis aussi un peu déçu que la franchise ne il existe en bonne place dans le catalogue de Sony. Comme cela a été exposé avec Résistance, Zone de destruction, et SOCOM, PlayStation a abrité des jeux de tir décalés dans lesquels j’aimerais que la société maintienne une présence au lieu de simplement des titres de prestige AAA. du genre dans lequel ils investissent principalement leur argent.

Et dans un monde sans actif Cellule éclatée, et pendant MGS est toujours aux prises avec sa crise d’identité post-Kojima, quelle opportunité pour Filtre Syphon pour faire un retour avec une excellente action d’espionnage, des fusillades tendues, des conséquences de fin du monde, et des probabilités insurmontables que vous soyez attendu à vous faufiler , tirer et survivez à votre chemin.

Gabe, je n’ai jamais appris à te connaître comme Snake et Sam, mais bon sang si en ce moment ce n’est pas le moment idéal pour une nouvelle thriller d’espionnage de cette franchise classique, je ne sais pas quand. ClaireJackson

Rétrospective ViewtifulJoe, le beat-em-up à défilement horizontal de courte durée de Capcom, j’ai été surpris de la rapidité avec laquelle la série allait et venait. Le premier jeu en 2003, il faisait partie du « Capcom Five », une initiative de cinq jeux de la société visant à apporter des jeux originaux au GameCube (il était tout un drame à l’époque). La suite s’est solidifiée ViewtifulJoe sous forme de série l’année suivante, mais les spin-offs qui ont suivi en 2005 n’ont pas réussi à mettre le feu au monde. depuis, le créateur Hideki Kamiya (qui a co-fondé Baïonnette le développeur PlatinumGames) a déclaré qu’il aimerait revenir à la franchise, que ce soit avec un remake du premier jeu ou avec un troisième entrée. Pour l’instant, nous devrons simplement se contenter que le personnage titre soit jouable dans Marvel contre Capcom…oh attends, ils l’ont emmené dehors Infini. — Kenneth Shepard

À une époque de l’ère PS2 , le SSX les jeux proposaient des actions sportives extrêmes impressionnantes, vous permettant de faire des tours de snowboard dingues tout en écoutant « It’s Tricky » de Run-DMC. une décennie depuis qu’EA a essayé de ramener la franchise avec une version plus réaliste et bien revue SSX pour Xbox 360 et PS3. Même si cette dernière entrée s’est bien vendue, il semble qu’EA ne soit pas convaincu que le monde veut une action de snowboard loufoque. plus. Quel dommage.

Même si je ne suis pas sûr d’un gros AAA SSX le jeu se vendrait en 2024 ou serait la bonne décision, je ne pense pas que ce soit la direction que la franchise devrait prendre. Tony Hawk Pro Skater et son récent remake des deux premiers jeux comme source d’inspiration. Je parie qu’il y a quelques studios là-bas qui seraient disposés à pour remasteriser ou refaire les trois premiers jeux en un package rad pour les consoles modernes. Ou simplement créer un nouveau SSX qui est gratuit et emprunte son économie à Fortnite. Je ne sais pas, ramenez-le sous une forme EA. Laissez-moi faire un malade 2160 sur une falaise enneigée encore comme Eddie. — Zack Zwiezen

Certaines franchises de cette liste ont l’impression qu’on ne leur a jamais donné la chance de devenir quelque chose de grand et de réussi. Alors vous avez une série comme Capcom Mort ressuscité, qui donne l’impression qu’on lui a donné quelques chances et qu’il a pourtant explosé de la même manière que l’on pourrait penser à un jeu consistant à tuer des milliers de personnes. des zombies l’auraient fait. Je pense que le problème n’est pas seulement la fatigue des zombies, mais que Mort ressuscité en tant que franchise est extrêmement incohérent. Au-delà des foules de zombies et de la possibilité de tous les tuer en utilisant tout ce que vous trouvez, les jeux ont beaucoup changé et cela a rendu difficile le développement d’une base de fans.

Si je devais donner un conseil à Capcom, ce serait de revenir sur ce premier jeu et de réessayer. Mais cette fois, adopter le format plus dur et moins flexible de Dead Rising1. Les gens adorent cette merde de nos jours. Des jeux comme Anneau ancien et La Gate de Baldur 3 montrez que les joueurs ont soif de défis et de difficultés d’une manière qu’ils n’avaient peut-être pas eu au début du 360. Et tirez parti Les consoles les plus récentes permettent également de créer le plus grand jeu de zombies à ce jour. Imaginez un jeu de zombies en monde ouvert 10 fois plus grand que n’importe quel précédent. Mort ressuscité, mais aussi dur et impitoyable que Âmes sombres. Cette merde se vendrait comme des petits pains chauds ! — Zack Zwiezen

Bien sûr, techniquement Valve a en quelque sorte (en quelque sorte) continué à se mettre à jour Left4Dead2, parfois avec l’aide de fans, mais je considère toujours cette franchise comme morte, comme la plupart des autres franchises Valve. Ce qui est triste, car Laissé 4 morts a gouverné.

Valve a fait ce que Valve fait de mieux et a créé deux jeux de tir coopératifs en ligne qui étaient parfaits pour jouer. Abattre des hordes de zombies avec des amis ou traquer d’autres joueurs en tant que personne infectée spéciale était un plaisir. Même si vous jouiez en ligne sans micro, Valve a été construite L4D1 et sa suite d’une manière qui rendait totalement possible de jouer sans parler. (Bien que discuter ait aidé !) Il a également créé des personnages, comme Zoey et Ellis, dont les gens se souciaient. Je pense encore à Bill qui se sacrifie en finale L4D1 DLC à ce jour. J’espère que quelqu’un d’autre chez Valve pense aussi à Laissé 4 morts. Je l’espère, car cette franchise et ses fans méritent une troisième entrée. Zack Zwiezen

D’accord, attendez. Revenez. Et si je vous racontais la tentative de Sony de Smash Bros. le crossover combattant a gouverné, en fait ? Oui, il n’a pas décollé comme le bagarreur de Nintendo, mais il avait quelques idées sympas, et en entre les personnages clairement ajoutés pour annoncer un projet à venir, la liste est plutôt solide. Mais même si vous pensez PlayStation All-Stars Battle Royale était un imitateur poubelle, nous ne sommes pas là pour rechaper les erreurs du passé. Nous envisageons un avenir meilleur.

Au cours des 12 années qui se sont écoulées depuis Les étoiles PlayStation lancé sur PS3 et Vita, Sony a rassemblé de nombreux nouveaux personnages très appréciés comme Astro, Ellie et Aloy pour les ajouter à la liste, et a plus de cache culturel que pendant la génération PS3 pour négocier de meilleurs personnages invités. Et si nous Dante au lieu du DmC : Devil May Cry parce que Capcom essayait clairement de faire du jeu une publicité pour son prochain jeu ? Sony pourrait obtenir des omissions flagrantes comme Crash Bandicoot et Spyro pour représenter correctement l’histoire de la marque PlayStation. Je veux juste qu’ils aient une seconde chance de bien faire les choses, et celle de la PlayStation certainement dans un meilleur endroit pour le faire maintenant qu’ils ne l’étaient lorsque la PlayStation 3 était à la dernière place. Kenneth Shepard