Les 15 meilleurs RPG de 2024

J’avoue, le Octopath Voyageur Les jeux m’ont laissé un peu froid. J’ai été complètement ébloui par leurs visuels, mais, à mon avis du moins, ils n’ont pas réussi à capturer l’esprit des jeux auxquels ils rendaient si respectueusement hommage. Mais finalement, Square Enix a réussi son coup en appliquant judicieusement l’esthétique HD-2D à l’un des véritables chefs-d’œuvre de l’ère du pixel art, Dragon Quest III. Le résultat est l’un des meilleurs JRPG de tous les temps, qui reçoit une nouvelle vie extraordinaire grâce à un traitement visuel qui respecte l’apparence et la conception du monde du jeu original mais rend ce monde nouvellement merveilleux à voir, plein de profondeur, de tactilité, de lumière et d’ombre. C’est l’un des nombreux RPG des remakes cette année qui préservent ce qui rend l’original si formidable, en améliorant les visuels ou d’autres éléments de telle manière que les nouveaux venus comme les fans de longue date puissent découvrir (ou revivre) ces jeux exceptionnels d’une manière qui semble fraîche, contemporaine et vivante. — Carolyn Petit

Les donjons de Hinterberg est le genre de RPG que je voudrais plus dans ma vie. Il mélange un cadre contemporain avec de la magie et des monstres pour créer un RPG d’action étrangement confortable qu’il est difficile de poser grâce à la façon dont il se développe constamment. La façon dont il est Hinterberg est structuré aide également car il vous oblige à interagir avec tous ses systèmes, y compris la possibilité de développer des amitiés avec d’autres personnages et d’explorer ses grandes cartes remplies de gobelins, de trésors, de butin et de donjons. À la fin de Hinterberg, J étais triste d ‘en avoir fini mais heureux d ‘avoir pu expérimenter l ‘un des meilleurs RPG de 2024. — Zack Zwiezen

De nombreux RPG flattent le joueur avec des fantasmes de pouvoir et des histoires de héros prédestinés qui font de lui une force imparable au centre de l’univers. Dogme du Dragon II au lieu de cela, il n’avait pas peur de vous frapper à plusieurs reprises et de vous faire vous adapter à tout, des systèmes d’inventaire limités aux épidémies entières. Son monde ouvert à haute friction est risqué mais gratifiant, plein d’histoires émergentes uniques qui appartiennent uniquement à la personne qui les a vécues. En tant que Cole Kronman a écrit dans notre critique, “Dogme du Dragon 2 est un jeu débarrassé de toute influence sauf celle de son prédécesseur ; c’est à tous les niveaux un mélange d’idées extrêmement confiant; il contient au moins un peu de tout ce que j’ai toujours aimé dans les jeux vidéo.” — Ethan Gach

Je suis entré dans Granblue Fantasy : Relink Je ne savais presque rien du jeu mobile qui l’a précédé et je me suis retrouvé de manière inattendue amoureux de son décor de pirates aériens, de ses combats croustillants et de sa structure simplifiée. Le jeu est divisé en missions distinctes conçues pour être rejouées à l’infini pendant que vous recherchez de meilleurs scores, de meilleures récompenses et des ressources de fin de jeu, et je ne peux pas dire que l’histoire m’ait laissé une impression très profonde. au-delà des grandes lignes de sa saga héroïque sur la lutte contre l’empire du mal et les puissantes forces magiques qui manœuvrent sous sa surface. Et c’est très bien ainsi. Il transmet parfaitement l’ambiance et a un sens de l’échelle grandiose, tout en ne gênant pas l’attraction principale : les combats de gros boss avec des combats d’action en temps réel astucieux et gratifiants, le tout avec des synergies de groupe de type MMO. — Ethan Gach

Le secret du mana est l’un de mes favoris de tous les temps. J’attends depuis lors une suite à la hauteur du battage médiatique suscité par la série à l’époque de la SNES. Visions de Mana n’est pas dans le top trois Mana jeu, mais il est toujours étonnamment bon. De s combats solides et un monde ouvert dynamique quoique quelque peu vide sont propulsés au niveau supérieur par une musique merveilleuse, des donjons à l’ancienne et un excellent système de progression basé sur les classes. Visions de ManaLe monde unique et fantaisiste de ‘s était une bouffée d’air frais qui m’a rappelé à quel point les RPG modernes peuvent être bien plus que de sinistres dystopies de science-fiction, des jeux de cour d’école modernes et des jeux de dragons médiévaux classiques. C’est dommage que l’équipe derrière tout cela, Ouka Studio de NetEase, ait été fermée dès la sortie du jeu, mais j’espère que ce n’est pas la dernière fois que nous verrons cette nouvelle ère de Mana après que le directeur du jeu, Ryosuke Yoshida, ait rejoint Square Enix ce mois-ci. — Ethan Gach

Il y a vingt ans, Paper Mario : La porte millénaire GameCube m’a enchanté, ainsi que d’innombrables autres joueurs, avec son écriture merveilleuse, ses combats captivants et son monde élaboré en papier, si agréable à voir et à explorer. Tous les jeux ne résistent pas à l’épreuve du temps, mais celui de cette année Remake de Switch prouve que TTYDL’excellence de est vraiment intemporelle. En fait, le jeu n’a fait que grandir dans mon estime au cours des deux décennies qui se sont écoulées depuis que j’y ai joué pour la première fois. Cela prouve simplement que des personnages aussi attachants, une esthétique aussi attrayante et des mécanismes de jeu aussi vivants et accessibles ne se démodent jamais. — Carolyn Petit

Métaphore : ReFantazio itère sur Personnage‘s calendrier et mécaniques sociales et inaugure une nouvelle ère pour les RPG de simulation sociale d’Atlus. Son système de combat complexe et son histoire ouvertement politique en font un événement exceptionnel pour un studio qui n’est pas étranger à être acclamé. Atlus a trouvé un nouveau pilier dans ses franchises, et j’attends avec impatience quel que soit l’avenir de cette nouvelle série excitante. — Kenneth Shepard

Persona 3 Recharger est la meilleure version du meilleur Personnage. Le remake de partie à partir de zéro conserve tous les éléments importants du classique de 2006 tout en modernisant un grand nombre de mécanismes et d’éléments de l’histoire désuets qui rendent l’original plus difficile à vendre en 2024. C’est bien d’avoir une version aussi facilement accessible de Persona 3 et son DLC pour nous rappeler que même si Persona 5 c’est ce qui a propulsé la série dans le grand public, P3 est toujours l’entrée la plus cohérente de la trilogie moderne. — Kenneth Shepard

La dernière décennie de Vanillaware l’a rapidement consolidé comme l’un des studios les plus passionnants et les plus intéressants opérant à la périphérie des RPG traditionnels. 13 Sentinelles : Aegis Rim était un remix fascinant de narration de roman visuel et de simulation de stratégie de combat kaiju, et cette année Suzerain de la Licorne est une version tout gratifiante du RPG tactique classique. Comme une réinvention moderne des échecs automatiques Bataille d’Ogres, Suzerain de la Licorne reprend le style artistique flashy de Vanillaware et l’applique à une épopée politique médiévale épique qui se déroule à travers des batailles en 2D et des cartes stratégiques en temps réel en vue du dessus. C’est comme un grand bol de flocons d’avoine à cuisson longue : long et répétitif mais riche et satisfaisant. — Ethan Gach

Dragon Age : La Garde du Voile a été un jeu qui a scindé pour des raisons de bonne et de mauvaise foi, et malgré ses trébuchements, il semble toujours être le résultat du fait que BioWare a établi ses priorités directement pour la première fois depuis Effet de masse 3. Le garde du voile présente l’un des meilleurs castings du studio, des rebondissements narratifs percutants, des décisions difficiles et des combats expressifs. Avec cela, BioWare fait un effort concerté pour conclure plus d’une décennie de création de monde et potentiellement faire de la place pour ce qui vient ensuite. Quelle que soit l’allure que cela prend, il est agréable d’être à nouveau enthousiasmé par l’avenir du studio. — Kenneth Shepard

Au milieu de OVNI 50Une multitude de jeux d’un développeur fictif des années 1980 est Pierre tombale, un JRPG qui est esthétiquement et mécaniquement semblable aux jeux de l’époque comme l’original Final Fantasy et Dragon Quest mais qui se distingue également de certaines manières importantes. Il évite les cadres fantastiques qui dominaient le genre à l’époque (et ceux de science-fiction, aussi, je ne t’ai pas oublié, Étoile Phantasy) pour son propre monde distinctif, avec des archétypes et des images enracinés dans les Westerns mais avec également quelques éléments adjacents à l’horreur. Bien sûr, il y a les monstres et les démons qui sévissent dans le monde, mais il y a aussi le fait que la monnaie du monde est les dents, un détail qui m’a continuellement dérangé au cours de mes ~15 heures de jeu.

J’ai vu des gens se plaindre de cela Pierre tombale est « mal conçu », pensent-ils, car il ne vous dit pas ce que font les différents éléments que vous trouvez partout. C’est un argument valable, je suppose, mais une partie de ce que j’ai aimé dans Pierre tombale—et en effet, environ OVNI 50 dans son intégralité, c’était la façon dont j’étais encouragé à expérimenter, à repousser les limites des jeux et à voir quelles étaient les règles de leurs différents mondes. C’est un type de découverte qui semblait autrefois courant dans les jeux : beaucoup de gens de mon âge, je pense, connaissent le sentiment de rencontrer un jeu opaque sur une relation l’ordinateur de tive, ou être laissé seul avec l’Intellivision de grand-père, mais cela devient de plus en plus rare car de plus en plus de jeux intègrent des instructions détaillées dans les jeux eux-mêmes plutôt que de s’attendre à ce que vous gardiez un manuel à portée de main. Ce sentiment de progrès et de découverte n’a jamais faibli pendant mon séjour avec Pierre tombale—trouver chaque nouvelle ville où je pouvais me reposer à l’auberge était toujours un immense soulagement; conquérir chaque nouveau donjon était toujours un frisson; obtenir de nouvelles armes et sorts géniaux était toujours une grande récompense pour mes efforts. Et tandis que Pierre tombaleLa narration de ‘s est assez minimaliste par rapport aux normes d’aujourd’hui, mais découvrir la vérité sur son monde était passionnant, en particulier parce que ce monde est tellement différent des mondes des JRPG des années 1980 auxquels j’ai joué. Un peu comme mon temps passé avec Final Fantasy ILe remaster de Pixel il y a quelques années, en cours de lecture Pierre tombale a été un formidable rappel que distiller le genre jusqu’à son essence fondamentale et nous donner juste assez de détails pour que notre imagination fasse la majeure partie du travail consistant à donner vie à un monde peut toujours être une approche merveilleusement captivante pour un jeu de rôle. — Carolyn Petit

Oh, quel remake glorieux. En 1981, Sorcellerie : terrains d’essai du seigneur fou est sorti et a changé le monde du jeu vidéo pour toujours, avec ses monstres mortels et ses donjons sournois qui ont contribué à établir le modèle du jeu de rôle informatique en groupe. Pourtant, aussi important qu’il ait été, il était difficile de revenir à ce jeu aujourd’hui ; à l’époque, l’imagination avide des joueurs comblait les lacunes de ses donjons en fil de fer, mais de nos jours, ces visuels primitifs et les nombreux autres inconvénients du jeu se sont interposés entre la plupart des joueurs et l’enthousiasme et l’impact culturel du chef-d’œuvre de Sir-Tech.

Entrez Digital Eclipse, qui savait exactement ce qu’il fallait améliorer et ce qu’il fallait laisser de côté pour apporter PGotMO dans l’ère moderne. Construit de manière transparente sur la base du jeu original, ce remake donne vie aux donjons et aux monstres avec des visuels 3D luxuriants et atmosphériques et des effets sonores formidables, tout en mettant en œuvre une série d’améliorations de la qualité de vie qui réduisent les frustrations inutiles tout en préservant la vision et la difficulté du jeu original. Depuis plus de 40 ans SorcellerieDepuis la sortie de , la narration dans les jeux de rôle a énormément évolué, mais y jouer cette année m’a rappelé qu’il n’y a toujours pas de substitut au frisson de plonger toujours plus profondément dans un donjon mortel, d’endurer des difficultés et des défaites sur la route pour conquérir ses pièges et vaincre ses monstres, et d’inventer une histoire dans votre propre tête sur le groupe de héros que vous avez créé pour affronter tout cela. — Carolyn Petit

C’est vrai, ce n’est qu’une extension. Oui, vous devez jouer des dizaines d’heures et battre des tonnes de boss difficiles juste pour y accéder. Et pourtant, on ne peut pas le nier. L’ombre de l’arbre d’Erd est bien plus que l’un des meilleurs jeux de 2022 sans être juste plus Anneau d’Elden. “L’ombre de l’arbre d’Erd n’est rien de moins que magnifique”, a écrit ancienne rédactrice en chef Alyssa Mercante. « C’est à la fois une extension et un résumé de ce qui rend le jeu original si spécial, vous offrant une chance d’essayer de nouvelles armes et constructions tout en apprenant bien plus sur les Terres Entre que vous auriez pu espérer. Il vous enchantera d’un coup et vous dévastera l’instant suivant, vous obligeant à remettre en question votre approche, à fortifier votre esprit. — Ethan Gach

Alors que de nombreux grands RPG avec de grands mondes nous laissent nous demander si une telle abondance d’activités et de quêtes secondaires vaut le temps et les efforts, Comme un dragon : une richesse infinie ne soulève aucune préoccupation concernant la quantité par rapport à la qualité. Avec un récit de gangsters convaincant, des personnages fantastiques et un système de combat au tour par tour très engageant, Richesse infinie est facilement l’un des RPG incontournables de 2024.

Bien qu’ayant connaissance des précédents Yakuza Les jeux vous offriront certainement un excellent contexte, Richesse infinie raconte une histoire ciblée que vous pouvez apprécier même si c’est votre première incursion dans la série. Avec une intrigue centrée sur la recherche du protagoniste Ichiban Kasuga pour rencontrer sa mère perdue de longtemps, ainsi que sur les derniers jours du co-protagoniste Kazuma Kiryu alors qu’il succombe au cancer, les récits de Richesse infinie sont fondés et intrigants. Et malgré le trait de sujets aussi graves que les relations familiales éloignées et les maladies en phase terminale, Richesse infinie n’a jamais peur de se lancer dans des absurdités hilarantes, comme la recherche de l’amour par une écrevisse de compagnie. Le jeu propose également une multitude de mini-jeux naturellement intégrés au gameplay de haut niveau, notamment un jeu de gestion complet d’une île-complexe.

Richesse infinie raconte des histoires enrichissantes d’expériences humaines auxquelles on peut s’identifier avec des dizaines d’heures d’activités annexes captivantes qui vous surchargent rarement de travail. Si vous en avez assez des décors fantastiques qui semblent trop détachés de la réalité et que vous souhaitez plutôt suivre les épreuves et les tribulations parfois loufoques de personnages troublés mais attachants qui tentent de tirer le meilleur parti de leur vie difficile, Richesse infinie doit figurer sur votre liste si ce n’est pas déjà le cas. — Claire Jackson

Aucun RPG ne m’a autant déconcerté, frustré et ravi cette année que Final Fantasy VII Renaissance. Le deuxième chapitre de la réécriture par Square Enix de son succès PS1 de 1997, il est beaucoup trop long et bourré de beaucoup de remplissage. Les mini-jeux sans fin, les distractions, les spectacles séquentiels et les excès de routine ne font pas toujours effet, mais quand ils font effet, cela rend Renaissance j’ai l’impression qu’il est plus vivant et plus amusant que presque tous les autres jeux. Certains RPG sont meilleurs que la somme de leurs parties. Renaissance est un film épique qui parvient néanmoins à être plus intéressant, audacieux et inoubliable que la moyenne de ses hauts et de ses bas. C’est un film magnifique à gros budget mais toujours sans embarras absurde et exagéré à toute occasion. — Ethan Gach