12 films de vampires à voir absolument pour les amateurs de suceurs de sang

12 films de vampires à voir absolument pour les amateurs de suceurs de sang

Dracula, Nosferatu, et Nuit de peur il n’y a que quelques films qui ont donné une nouvelle vie aux morts-vivants

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Des monstres vampires prêts à attaquer

Originaires du folklore et des légendes de différentes cultures et de différents siècles, ces créatures surnaturelles avides de sang et craignant l’ail et les crucifix sont devenues certaines des figures les plus emblématiques de l’horreur et de la culture populaire. Et certaines des plus populaires. Crépuscule la série de films à elle seule a rapporté plus de 3 milliards de dollars dans le monde, et a probablement produit une génération d’adultes aspirant à l’amour toxique et éternel d’Edward Cullen (Robert Pattison) et Bella Swan (Kristen Stewart).

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Il y a eu d’innombrables itérations de la vampire: diables monstrueux qui ne reculeront de vant rien pour se nourrir (Nuit de la peur), des antihéros tragiques condamnés à regarder les années passer (Byzance) et tous ceux qu’ils aiment meurent en core et en core, amants couveurs à la peau étincelante (La saga Twilight), ou des marginaux hilarants qui luttent pour adapter leurs habitudes nocturnes au monde moderne (Ce que nous faisons dans l’ombre).

Il n’est pas facile de sélectionner les meilleurs films de vampires, mais nous avons dressé une liste incroyablement amusante des 12 meilleurs films de vampires qui montrent toutes les différentes façons dont la mythologie des vampires a été adaptée à l’écran. Quelle que soit la version dans laquelle vous choisirez de plonger, vous passerez un très bon moment.

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12. Du Crépuscule à l’Aube (1996)

12. Du Crépuscule à l’Aube (1996)

Bande-annonce officielle de From Dusk Till Dawn #1 (1996) HD

Quentin TarantinoLes dialogues percutants de et la mise en scène chaotique de Robert Rodriguez étaient la combinaison parfaite pour injecter du sang neuf dans le mythe du vampire. Les cinéastes mélangent les genres policier, vampire et western dans un mixeur et regardent les restes sanglants s’éclabousser à l’écran, créant ainsi un film déchaîné Il met en scène deux braqueurs de banque (George Clooney et Quentin Tarantino) qui kidnappent un prédicateur et sa famille, pour se retrouver dans un bar mexicain aux seins nus avec une horde de vampires enragés. Comme la plupart des films de Tarantino et Rodriguez, il est rempli de carnage et de tension que l’on peut couper au couteau.

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11. Byzance (2013)

Byzantium International Trailer #1 (2013) - Gemma Arterton Movie HD

Byzance est un autre genre d’histoire de vampire. Centré sur un duo mère et fille vampires, Eleanor (Saoirse Ronan) et Clara Webb (Gemma Arterton), le film réalisé par Neil Jordan est beaucoup plus pensif, interrogeant le fardeau existentiel de l’immortalité et comment on peut atteindre l’âge adulte si on est coincé au même âge pour toujours. Eleano r veut sortir de l’ombre de sa mère, éprouvant des remords pour sa soif de sang, tandis que Clara utilise son pouvoir pour se battre contre les hommes qui l’ont opprimée. Cette lutte patriarcale offre une nouvelle vision de la figure typique du vampire, et la direction sombre et atmosphérique de Jordan donne au vampirisme une tristesse émouvante rarement vue.

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10. Une fille rentre seule chez elle la nuit (2014)

10. Une fille rentre seule chez elle la nuit (2014)

Une fille rentre seule chez elle la nuit – Bande-annonce officielle

Ana Lily Amirpour Une fille rentre seule chez elle la nuit est un film de vampire unique car il mélange les genres d’horreur, western et noir tout en donnant à la figure du vampire une touche féministe et mondiale. Il raconte l’histoire d’un vampire skateur iranien, joué par Sheila Vand, qui s’attaque aux hommes qui exploitent les femmes. La cinématographie en noir et blanc est époustouflante, donnant Une fille rentre seule chez elle la nuit une qualité étrange et surréaliste. Dans un monde qui tente souvent de cacher les crimes contre les femmes, les couleurs vives et exigeantes reflètent la nature claire de la vengeance qu’elle distribue, ne laissant aucune place au questionnement sur ce que les hommes ont fait ou sur ce qu’ils méritent.

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9. Nuit de peur (1985)

La Nuit de la peur (1985) Bande-annonce n°1

Ce qui est cool à propos de Nuit de la peur est-ce que le personnage principal, l’adolescent Charley Brewster (William Ragsdale), adore les films d’horreur et est complètement obsédé par la mythologie des vampires, que le film parodie avec amour et infecte avec de véritables effrois. Charley est convaincu que son voisin est un vampire et recrute un tueur de vampires dépassé pour l’aider à défaire à lui. L’un des points forts du film sont les effets spéciaux pratiques, qui rendent les créatures infernales si bien réalisées et si finement détaillées qu’elles semblent réelles. Le film entremêle intelligemment les tropes des films de monstres tout en s’appuyant sur la surveillance de quartier et la conformité suburbaine, en équilibrant juste la bonne quantité de camp et de frissons.

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8. Ce que nous faisons dans l’ombre (2014)

8. Ce que nous faisons dans l’ombre (2014)

Ce que nous faisons dans l’ombre - Bande-annonce officielle

Et si vous deviez vivre avec vos amis pour le reste de votre vie ? Ok, et si vous étiez immortel ? Ce concept humoristique est au cœur du faux documentaire de Jemaine Clement et Taika Waititi, qui suit un groupe de vampires excentriques, vieux de plusieurs siècles, vivant ensemble dans la Nouvelle-Zélande moderne. Nous observons les colocataires vampires vaquer à leurs occupations plutôt banales, bien qu’ils soient morts-vivants : se disputer à propos des tâches ménagères, s’adapter aux nouvelles technologies et trouver leur prochain flux. Avec d’innombrables vampires de la culture pop comme Lame, Crépuscule, et Buffy contre les vampires, ce film se démarque comme une satire intelligente et originale des tropes vampires.

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7. Les Garçons Perdus (1987)

7. Les Garçons Perdus (1987)

Les Garçons perdus | Bande-annonce 4K UHD | Warner Bros. Entertainment

Les Garçons Perdus intègre parfaitement les vampires dans la ville balnéaire ensoleillée et amusante de Santa Carla, en Californie. La nuit, la ville s’anime avec le rugissement des motos et les lumières brillantes et scintillantes des manèges de carnaval. Kiefer Sutherland dirige une bande de suceurs de sang en cuir, tandis que Corey Haim et Corey Feldman livrent des performances ludiques dans le rôle de nerds geeks et amateurs de bandes dessinées qui découvrent la vérité sur la bande. Les Garçons Perdus est très amusant, mélangeant humour et frayeurs, tout en offrant aux vampires une nouvelle esthétique punk des années 1980 qui correspond parfaitement à leur coolitude rebelle et énigmatique.

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6. Soif (2009)

Thirst Bande-annonce officielle #1 (Red Band) - Film Eriq Ebouaney (2009) HD

Park Chan-wook est souvent à son meilleur lorsqu’il s’attaque à des histoires plus fantastiques, et Soif ne fait pas exception. Son collaborateur fréquent Song Kang-ho joue un prêtre qui se transforme en vampire après s’être sacrifié pour une expérience médicale visant à trouver un remède à une maladie mortelle. Il se trouve pris entre ses valeurs morales et son instinct de tueur, surtout après être tombé amoureux d’une femme mal heureuse en mariage. Le conflit entre ses côtés saint et diabolique est excitant à regarder dans des scènes aux rebondissements comiques sombres, aux rencontres érotiques et à la violence mêlée de sang.

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5. Dracula (1931)

Dracula (1931) Bande-annonce officielle n°1 - Film de Bela Lugosi

Les studios Universal Dracula (1931), réalisé par Tod Browning, et mettant en vedette le portrait du comte Dracula par Bela Lugosi, est la version la plus connue de la légende du suceur de sang dans la culture populaire. Le Dracula de Bela Lugosi a des yeux perçants qui peuvent facilement effrayer ses victimes, mais il a aussi cette sophistication suave et séduisante qui Il est difficile de lui résister. Son fort accent hongrois et sa théâtralité ajoutent au sens du mystère et au charme débonnaire de la créature surnaturelle. Les motifs complexes du somptueux château de Dracula, les performances mélodramatiques et l’atmosphère sombre donnent également beaucoup de mordant à cette version. Cette version de Dracula incarne parfaitement la grandeur gothique qui vient immédiatement à l’esprit lorsque l’on pense au célèbre vampire.

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4. Entretien avec le vampire (1994)

4. Entretien avec le vampire (1994)

Entretien avec un vampire (1994) Bande-annonce n°1 | Movieclips Bandes-annonces classiques

Brad Pitt, Tom Cruise et une jeune Kirsten Dunst interprètent une famille de vampires de fortune qui navigue ensemble dans la vie éternelle, à partir du début du 20e siècle à la Nouvelle Orléans. Basé sur le roman d’Anne Rice, Entretien avec le vampire le vampire coutumier Louis de Pointe du Lac raconte l histoire de sa longue vie de mort-vivant à un biographe. Nous apprenons à quel moment torturé ils ont vu la vie changer à travers les siècles sans changer eux-mêmes. Pendant que Entretien avec le vampire a tendance à traîner certaines parties et aurait pu r rendre les éléments queer plus apparents, les performances flamboyantes (en particulier de Tom Cruise dans le rôle de Lestat) et la violence macabre vous plongent vraiment dans leur monde macabre.

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3. L’Ombre du Vampire (2000)

3. L’Ombre du Vampire (2000)

L’Ombre du vampire (2000) - Bande-annonce officielle

L’Ombre du Vampire réunit de manière créative l’horreur et l’humour en imaginant Max Schreck (un Willem Dafoe délicieusement fou), qui joue le rôle du comte Orlok dans Nosferatu : une symphonie d’horreur, en tant qu’un vampire réel. Il insiste sur le fait qu’il ne peut être filmé que la nuit, ne sort jamais de son personnage, et boit du sang avec enthousiasme. L’équipe ne peut dire s’il est profondément immergé dans son rôle, ou s’il y a une part vérité dans le fait qu’il est le mort-vivant. Le réalisateur FW Murnau (joué par un John Malkovich aux yeux fous) accepte avec joie l’engagement troublant de Schreck envers son rôle, même jusqu’à la mort de ses collègues. L’Ombre du Vampire nous fait remettre en question notre obsession pour la création d’un art qui semble réel, même au risque de quelque chose de vraiment monstrueux.

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2. Laissez entrer la bonne personne (2008)

2. Laissez entrer la bonne personne (2008)

Let the Right One In Bande-annonce HD officielle

Tomas Alfredson Laissez entrer la bonne personne propose une version plus calme de l’histoire des vampires en racontant une histoire simple sur les enfants. Souvent harcelé par ses camarades, un garçon solitaire Oskar rencontre une fille insaisissable nommée Eli (Lina Leandersson) et apprend qu’elle est un vampire. La juxtaposition entre l’innocence de l’enfance et la soif de violence d’Eli est intense et fascinante et se révèle de manière très rapide et crue à l’écran. Les thèmes de la tristesse, de la solitude et de la lutte pour l’intégration font du vampirisme un exemple parfait adapté à cette histoire de passage à l’âge adulte.

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1. Nosferatu : une symphonie d’horreur (1922)

1. Nosferatu : une symphonie d’horreur (1922)

Nosferatu (1922) - Bande-annonce

Alors que l’image de Nosferatu, debout, les yeux écarquillés au milieu du couloir, les griffes recroquevillées, est devenue davantage une blague grâce à son apparition dans Bob l’éponge, le film muet de 1922 est vraiment effrayant. Il y a un sentiment de terreur qui se trouve à chaque coin de ruine, dans les ombres épaisses. Dans le rôle du comte Orlok, le regard écarquillé et fixe du regard de Max Schreck, sa silhouette voûtée et émaciée et ses ongles longs et courbés constituent un personnage vraiment terrifiant. Le fait que ce film ait 100 ans, et que vous pouvez le voir sur la filmographie granuleuse, ne fait qu’ajouter au caractère effrayant, comme si nous avions exhumé quelque chose de l’histoire ancienne qui ne devrait pas être vu.

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Ce contenu a été traduit automatiquement à partir du texte original. De légères différences résultant de la traduction automatique peuvent apparaître. Pour la version originale, cliquez ici.

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